使用MAYA和ARNOLD的照明设置

无论是产品还是肖像，每张好照片的场景背后都有一个很好的照明设置。这些真实世界的设置是我们将要在这篇文章体现出来 - 来自Pluralsight课程的工作室照明技术与Maya和Arnold由Simon Brown摘录。 Arnold渲染引擎使这个操作变得简单，并且通过对工作室照明方法的一些额外的了解，你将可以制作令人惊叹的渲染作品。

现实光彩

我使用了几种不同类型的光源，你选择的灯光取决于你要进行的外观。有钨灯，荧光灯，HMI白光灯和LED灯都有自己的外观和色温范围。甚至还有专门的摄影设备来改变光线的形状和强度。其中一些工具包括柔光箱，雨伞和挡光板。

Arnold提供了一种插入图像的方式，可以控制光线的外观以及其形状内的照明强度。上面的例子是使用驱动 “区域光” 的柔光灯的图像。你可以看到，现在有一个现实的反射光，你有软阴影造成的柔光图像。以下是柔光箱，LED等和伞灯的一些示例图像，将在你的场景中提供不同的照明效果。

一，二，三点照明

如果你曾经拍过或看过照明课程，那么你可能听说过三点照明。这可以说是3D渲染中最常见的照明设置。我认为三点照明是一个很好的起点，而不是最终所有的全部照明设置。当然，它在你的工作室照明设备库中占有一席之地，但是让我们扩展一下这个列表。

尝试只使用一个灯 - 是的，就只有一个灯。令人惊奇的是，你可以使用单个光源实现多少有趣的外观。事实上，这种方法已经在电影和广告中使用了。这种高对比度的照明结果非常适合传达更深刻的情感感，或使人物的视觉细节真正脱颖而出。关于Arnold的精彩之处在于它是一个精确准确的渲染器，意味着灯光就像现实世界的灯光一样。因此，Arnold的灯光可以弹出场景中的物体，如地板或墙壁，以帮助向黑色阴影提供次要的“反弹”照明。

现在尝试两个灯 - 一个作为“钥匙”灯，一个作为“边缘”灯。像单光灯一样，你可以实现各种外观和心情。与所有照明设置一样，你可以自由探索外界。不用一个钥匙灯和一个边缘灯，你可以请尝试使用两个边缘灯。使用这些技术不仅可以帮助你探索照明的创造力，而且可以帮助你了解场景中的每个光线可以实现的功能。

人像照明

当涉及到人像时，有三种经典的照明设备：Rembrandt，Butterfly和Badger.以下是每个示例。

这些照明设备中的每一个都具有非常清晰的外观和感觉。虽然上述的照明示例使用柔和的照明（柔和的阴影），你可以使用硬光照（清晰的阴影线）来创建更加明确的外观和感觉。像以前一样，我鼓励你从这些设置开始，然后改变它们，以找到真正适合你的场景和主题的照明场景。例如，不要从顶部来的钥匙灯，而是尝试从底部照亮它。在数字3D空间工作的另一个奇妙的事情是，我们可以打破规则，并在我们的照明中实现可信赖的外观。

汽车工作室照明

在汽车渲染中，车辆的线条和形状非常重要。他们定义了车辆的个性。考虑到这一点，重要的是我们的灯光以允许车身的曲线和线条以正确的方式拾取亮点和反射的方式放置。这是我们很好地利用bounce cards，flags和Cycs的技术。每个都将添加亮点到车辆的一个非常具体的部分。记住Arnold可以使用场景中的物体反光，Arnold甚至可以使用几何体作为光源。这使你能够在照亮场景时进行创意控制。下面的例子使用简单的多边形平面与白色材料，以帮助“反弹”照明从架空灯到汽车的两侧，给更多的均匀的照明，并为车身提供了很好的反射。

产品照明

在使用产品渲染时，重要的是产品光线充足 - 所有的细节都很重要。最常见的照明设置是“白盒”。这是伟大的炫耀你的粘土模型，是一个很好的多用途技术。然而，这种技术往往是很直接的，而且往往缺乏创造力（在照明方面）。但是这是使用白盒子的要点。你想要全面炫耀你的模特，特别是当你征求艺术总监的批准认可。正如我之前提到的，你可以使用白盒子作为你的“起点”，然后在一些更加戏剧性的照明层面上加强一点心情。

结论

总之，祝你们玩得开心！照明完全在你的创意控制之下，就像雕刻一个人物一样。你从基本技巧开始，然后尝试破坏规则。工作室照明将为你提供如何在现实世界中完成某些视觉风格的起点。也许这就是你以后的那种现实的外观和感觉，但是记住，如果你想更加强调戏剧或心情，你可以完全自由地修改照明设置。无论哪种方式，Maya和Arnold都可以在你的创意之旅中为你提供工具，并满足你的照明需求。