用 ZBrush、Maya 制作玩具总动员的胡迪警长 -zbrush实例教程「瑞云渲染」

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2023-07-20 14:50:18

今天云渲染小编给大家带来的分享是CG艺术家 Peter Sandeman 的''胡迪警长''项目，讨论了材质纹理处理过程，并展示了如何进行渲染。

介绍

大家好，我叫 Peter Sandeman，目前是 Bungie 的高级角色艺术家。澳大利亚人，但几年前因为工作搬到了洛杉矶，从事 3D 艺术大约 12 年。我在第一份工作中被聘为初级设计师，然后经理问我是否想学习 3D 并加入 3D 团队，于是我就开始接触 3D 艺术，从那以后我一发不可收拾。就工作而言，CG艺术是一项非常有趣的工作。

胡迪警长项目

这本来是一个临时的日项目。从我正在做的其他事情中抽空做一做，且最初计划这只是一个雕塑。然而，后来开始做以后为了追求完美越做越多，我不仅开始制作纹理，还建立了背景，而形象基于安迪·埃斯特拉达的作品，我是他的粉丝。这实际上是我第三次尝试根据他的作品制作一些东西，但对于另外两次，我都是半途而废失去了动力。对我来说，项目感觉有点像一场竞赛，当你开始时，你拥有所有这些能量和动力，但随着时间的推移，这种能量和动力开始减少。我发现最好的做法一鼓作气，因为在某些时候它会变得很困难，你需要确保你有足够的能量来冲过终点线。

至于参考资料，我在这个项目中没有使用太多。通常情况下，我会先收集规划整个项目所需的一切资料图片。随着项目范围的扩大，我到处寻找参考（例如，木制玩具火车的照片），但除此之外，大部分都很简单，我只是根据记忆构建的。然而，需要注意的重要一点是，参考收集是任何 3D 流程中的关键步骤，因人而异，因此我不会推荐我在这里使用的工作流程，尤其是对于刚开始使用的人。

造型

除非是为了工作，否则我几乎不怎么进行摆姿势。我使用 ZBrush 抓取基本形状并将它们推拉到位。我的主要重点是确保轮廓从各个角度都有效。人们很容易陷入让一个角度事物是否正确的陷阱，但一旦你旋转模型就会出问题。避免这种情况的最佳方法是不断从各个角度检查模型，尽早前期纠正比在后期阶段尝试修复问题要容易得多。

脸部是我比较喜欢对称处理，对头部有了基本的遮挡后，我就会将它移回中心，这样我就可以对称地处理它，获得清晰明了的拓扑结构。该项目的建模方式没有太多挑战，除了人物造型外，大多只是传统的细分造型。我非常喜欢 ZBrush 的一个方面是动态细分，极大提高了我的雕刻效率。它对服装也非常有帮助，这意味着您可以保持表面单面且多边形数量较少，并且仍然能够看到具有厚度的平滑网格预览。基本上，如果我能够使用动态细分来制作一些东西，我都会这么处理；帽子也是这样制作的。

重新拓扑

对于重新拓扑和UV，我使用 Maya 的 Quad Draw 工具。我过去曾为此使用过一些其他工具，但对比下来还是更喜欢 Maya 工具集。它缺少的是一种进行矩形展开的好方法（拉直外壳几乎毫无用处，并且第三部分工具非常慢），但其他一切都非常好。我更喜欢全流程在一个软件包中进行。

纹理化

纹理全部在 Substance 3D Painter 中完成。我之前为皮肤制作了一种智能材料，所以我倾向于重复使用它，同时也每次都尝试改进它。眼睛也是一个非常基本的设置，它们有一个手绘虹膜，位于凹表面上，然后有一个位于顶部的外部透明网格，虹膜上方有一个凸表面。如何设置一个真实的人眼，意味着当光线照射到虹膜时会捕捉到，并且看起来比你不这样做时看起来更好。

我通常使用在 Substance Source 上找到的基础材料来制作服装，拥有一堆现成的材料非常方便，大家可以测试一下，看看是否符合你想要的氛围。然后，您可以在此基础上进行构建，以在纹理中获得更多的复杂性和故事性。大多数情况下，我只是想创造变化，考虑污垢可能积聚的地方，以及会暴露在更多光线下的区域，因为它们通常会褪色得更快。参考在这里是最重要的，因为它会让你接触到你可能没有想过要包含的东西。我也有一个多年来收集的大型材质库，所以如果我无法找到我想要的东西或在 Substance 3D Painter 中制作它，那么我会倾向于依靠它。

作品

环境是我必须自己设计的一个元素，因为草图不包含任何内容。同样，规划非常随意，因为它只是一个雕塑。我知道我想要一间西方主题的儿童卧室，但除此之外，这需要大量的尝试和试错。我正在考虑在墙上画一个背景，就好像那孩子自己画的一样。然而，在我所有的测试中，这在视觉上太混乱了。在环境和孩子之间找到良好的平衡是一个挑战，背景能够支持故事但却不妨碍非常重要。整个过程，我也是边做便想边优化。

背景元素都是用传统的细分建模制作的，然后围绕角色进行组织，试图给他最好的可读性。灵活的布局让我有机会修复视觉上过于嘈杂的区域。可以这么说，如果需要的话，不要害怕改变一切，也不要太执着。归根结底，你的形象需要讲述你的故事，展示你可能已经完成的非常出色的效果。

渲染

对于渲染，我使用 V-Ray。我不太重视人们使用的软件，工作通常会决定你的软件，所以我相信最好的学习方向就是自己的兴趣所在。也就是说，我喜欢 V-Ray，因为它速度很快，这意味着我可以更快地看到预览渲染并就整体外观做出决定（当然如果忙不过来，也可以使用云渲染的方式加快VRay渲染速度）。

我基本上完全使用区域灯进行照明，并且倾向于遵循基本的三点照明原则，并从那里开始构建。我会一次只使用一盏灯，这样我就能确切地知道它的效果，再去调节平衡它们。

对于合成，我使用 Nuke，工作所需，我之前不得不学习它。我在 Photoshop 中的速度更快，但 Nuke 更加灵活。我不知道我是否有风格化角色的渲染技巧，但我确实喜欢利用光链接。如果有一些特定的东西，我希望灯光能够照射到，但我不一定希望它影响所有东西，那么灯光链接是实现这一目标的好方法。在传统摄影中，这必须使用切割机来完成，因此在 3D 中这是一个非常方便的功能。