案例：用Blender和OC渲染器制作写实的雀巢热巧克力

今天瑞云小编给大家带来的分享是CG艺术家Rafa Mota 的雀巢热巧克力项目，不仅会介绍如何制作逼真的 3D 素材，还会介绍如何将 Blender 与放大镜、尺子和厚度计等模拟工具相结合。

人物介绍

大家好，我是Rafa Mota，2003 年开始在法院社会传播秘书处实习，负责剪报、扫描和清理网站图片，第一次接触 Photoshop， 2007 年从南马托格罗索州坎波格兰德的 UNIDERP 大学广告专业毕业。

2013 年，我开始使用 Luxology 的 MODO 学习 3D。能够在虚拟环境中改变事物让我着迷。之前，我几乎所有的 3D 技能都是自学的，后来我有机会与业内同行交流经验。

3D建模的第一步

最初，我需要学习不太耗时的技能，来用 3D 项目赚钱，于是开始学习产品可视化。当时，我认为可视化瓶子比创建角色和怪物的回报更快。

虽然我毕业于广告专业，但我从事平面设计已有 15 年左右了，同时还在学习 Photoshop 和 3D，那是我一生中最美好的时光。

我建模的第一个产品是 iPod Nano 第三代，是使用 PSDTuts 上的教程制作的。

我很高兴看到光线在产品表面反射，并能够完全控制和大量可能性地塑造不同的形状。我一直认为自己是一个专注于细节的技术人员。然而，一段时间后，我学会放弃一些技术方面，即无法在最终图像中看到所有细节。然而，有时精细元素对于逼真的外观至关重要。

在学习 3D 软件的过程中，我意识到我需要更仔细地观察细节，所以我买了一个放大镜。有了这个工具，我可以检查帮助我复制它的微纹理。那时我才意识到，微小的细节对整个产品的影响是巨大的。此时，最初的赚钱手段变成了我真正的激情所在，我决定专攻这个领域。

当我开始学习摄影时，我开始研究各种关于设计、摄影和灯光的书籍。其中一本是Fil Hunter、Steven Biver 和 Paul Fuqua 合著的《光、科学与魔法》。这本书是那些想学习如何创造灯光的人的必读书籍。它教我光在物理世界中是如何工作的，以及如何照亮不同类型的材料、形状、人物等，这本书让我大开眼界。阅读并运用它之后，我的灯光技巧和感知能力得到了很大的提高。

除了独立学习之外，我还拥有一个由优秀的专业人士组成的圈子，他们都是我的好朋友，我们始终互相支持。 

掌握Blender

不久之后，Foundry 从 Luxology 收购了 MODO，我感觉这个软件不再有进步了。似乎新工具被创造出来而旧工具被忽视了，有很多问题需要注意。

我的另一位好友使用 Blender 已有几年了，他建议我从 MODO 迁移到 Blender，因为 Blender 当时发展迅速。此外，该程序提供了快速学习基础知识的途径，并且比 MODO 更轻量。一年来我甚至不敢打开该软件。我从 2018 年开始使用 Blender，开始使用后，我立刻就后悔没有早点使用这款软件。

当我深入研究 Blender 时，我选择了两门课程：《Blender 初学者着色》和《3D 照明和照明技术》，由 Lightfarm Studios 的导演之一 Rafael Vallaperde 讲授。关于照明的课程基本上是《光、科学与魔法》一书中知识的概括。 之后，我能够将我的着色器树知识转移到节点上。

我认为 Blender 最强大的地方在于其快速的学习曲线和轻量级的视口。此外，该程序是免费的，因此每个人都可以使用。最重要的是它有一个很棒的社区，每个人似乎都愿意分享知识，你可以在找到任何你想学的东西。

创建逼真的 3D 模型

3D 建模需要大量的观察、从头开始构建材料的知识、了解光线在现实世界中的工作原理，并在 3D 环境中模拟这种现象。我认为，重要的是要有一点耐心，了解产品的形状。此外，3D 模型应该添加一些瑕疵，这样它看起来才不像插图。在这方面，它不同于 Photoshop 中的修饰，后者旨在消除瑕疵。

我们手上有技术图纸，知道如何阅读这些图纸是 另一项重要技能。有时我们没有真正的产品，因为客户需要 3D 模型来推出它。在这种情况下，我们只有技术图纸和一些材料参考。

拥有真实的产品对于呈现所有只在材料方面可见的细节非常重要。我使用测厚仪，这是一种测量厚度的仪器。将此工具与技术图纸和放大镜结合使用是完美检查、分析、测量并因此复制产品的最佳方法。

当我构建着色器时，我将产品放在强光下，这样我就能看见纹理如何反应。我还用相机闪光灯拍摄了大量照片。这有助于我更好地了解材料。有时，我有两三个相同产品的样品，因此我可以将其切成两半。这能让我更好地了解产品的厚度。将所有这些细节放入 Blender 中，使灯光看起来栩栩如生。 

组织工作流程

我曾经是一名平面设计师，在设计机构工作，这让我在我的领域建立了一个很好的人脉。

在工作流程开始时，客户、代理商或工作室会联系我，要求我提供提案。我通常会发出报价，建议客户在 5 个工作日内审阅我的提案并回复我。我倾向于考虑里程碑变更的必要性，因此我会在报价中包含此详细说明。有时，您需要清楚地了解时间表如何根据任何人因不可预见的事件或紧急情况而延迟响应或交付而发生变化。有这样的规定可以帮助我们避免不便的意外。我确保我们的时间表是最新的，并且所有参与人员都了解最新情况，无论我们是能够保持时间表不变，还是由于意外和有影响的事件而对其进行调整。

一旦获得客户、代理商或工作室的批准并发送样品，如果没有提供技术图纸，我就会开始测量并手工制作自己的图纸。

之后，我开始建模。将灯光应用到场景中，我就会将粘土渲染图发送出去以供审核和批准。如果客户的反馈是积极的，我会完成外观开发并通过后期制作进行渲染。该阶段OK后，我就会执行最后的步骤，包括分层交付产品以及分离阴影和背景。

我从来不喜欢循规蹈矩。自由职业让我可以摆脱这种束缚——我有各种各样的项目，与不同的人一起工作，并从其他专业人士那里学习技能。

制作一杯 3D 热巧克力模型

我用一个简单的圆柱体来制作杯子，并使用照片作为参考来增强其形状，把手只是根据客户想要的形状挤压而成。

我将侧翼切成两半，并切掉附在杯子上的边缘。为了制作主要部分，我将底部和内部分开。之后，我将杯子的主体切成两半。

牛奶和泡沫

对于牛奶，我准备了真正的饮料，并在厨房里拍摄了许多照片，同时将巧克力粉加入牛奶中。我还拍摄了几张浓缩咖啡的照片，以便 正确显示泡沫。之后，我合成了所有相关照片，以达到我想要的形状。

我将顶部与其余部分分开以打开 UV 贴图。

对于巧克力，我使用各种着色器制作了两个不同的渲染，并利用 Photoshop 的蒙版工具进行合成。我本可以在 Octane Render 中制作蒙版，但渲染时间不会太长，所以我决定使用 Photoshop，它的速度要快得多。

我在 Blender 中的工作流程取决于项目。如果我没有技术图纸来指导我，但有实物产品，我会开始测量所有主要形状、曲线半径，例如，计算盖子的细节。然后我进入 Blender 并开始根据我从测量中获得的距离添加这些形状。之后，我用桥接工具连接形状并调整产品的形状以尽可能接近实际测量值。为了仔细检查，我添加了细分以确保 3D 形状与真实形状的大小相匹配，然后我开始对其进行详细说明。

对于阴影，我使用产品的特写照片和放大镜来查看精细的细节，以重现微观纹理。模型应该在宏观视觉中模仿真实的纹理。 

在 Octane 中，我主要使用程序纹理来模仿现实生活中的材料。有时我需要拍照并将它们用作map。我还使用 ACES 工作区，因为它的灯光和颜色看起来更自然，深度也更大。对于食物的可视化，我遵循相同的过程。然而，食物的形状给了我更多的自由，因为我只能尊重真实产品的大致尺寸。

总的来说，我的主要工具是放大镜、相机、用于拍照的自然光、尺子、测厚仪和我的眼睛。制作这个热巧克力模型的挑战主要是纹理方面。让巧克力和泡沫看起来逼真需要我付出很多努力。我考虑下次采用不同的工作流程。

职业规划

我不断提高我所使用的软件的技能，并不断推动自己在每一个新项目中做得更好。

在我的作品集中，我会展示每个项目中重要的东西——纹理特写、线框以及后期制作前后的样本。最重要的方面是真正好的缩略图，因为它负责吸引人们查看项目。

我认为写实向的渲染，关键在于观察。尽量留意每一个小细节。尽量从宏观到微观重现这些细节。这样，当你从远处看到产品时，这些细节将使你的渲染看起来更逼真。

在技术方面，我会专注于灯光和摄影。跟随优秀的产品摄影师是了解真实物体外观秘密的好方法。尝试模仿真实的摄影工作室，看看不同的材料对光线有何反应。