《猩球崛起：终极决战》- 动画特效幕后

动态捕捉

电影中有一场很美，凯萨跟猩猩们在海边骑马的戏，这场戏是怎么做出来的?

Joe Letteri ：这场戏演员是真的骑在马上，我们在四周放了许多特殊摄影机把所有角度的动态都捕捉下来，演员头上也有戴一个对著自己脸的摄影机。这些拍下来的资讯，最后都会用来重建电影中猩猩的表演和表情。除了演员，马的位置也要追踪，我们必须知道马的身体、四肢每一格在什么位置上，因为当我们把演员取走时，底下要补上CG马。虽然人跟猩猩的体型很像，但比例上仍有些许不同，CG 重建的工作是省不掉的。

接著我们必须把真实世界的所有光源，不管是透过云层的太阳光、水面上反射上来的波光、或是人工架设的戏剧光，都考虑到 CG 世界中，在灯光架设好后，接著就是耗时的渲染工程。我们要确定 CG 世界中，毛发碰到光的反应是正确的，摄影机的运动跟实拍是一样的，这样我们才能在渲染后把 CG 物件跟真实世界结合。导演 Matt Reeves 在片场都在做什么? 是在看可视化预览合上猩猩后的样子吗? 还是在跟演员沟通?

Joe Letteri ：主要是在跟演员沟通，这系列电影的好处是，人跟猩猩的大小很类似，所以构图很好抓，不用预留空间，因为角色不是很高的怪物。摄影师也能专注的拍角色的动态，因为所见即所得，剪接师也很好剪，因为所有的表演都在镜头之中。猩球掘起系列的动态捕捉技术，在这三部中有什么重大突破?

Joe Letteri ：第一集对整个动态捕捉产业来说就是一大突破，因为我们找到如何做现场捕捉的方法，演员能直接跟真实环境做互动。在那之前，动态捕捉都是「事后」在做的事，例如以前拍魔戒 Gollum的镜头，都是在另一个棚拍的，但在第一集中，我们做到了「现场」+「即时」的动态捕捉。有了这种自由后，第二集我们做的突破是把团队带到深山野外去拍摄，到了第三集，是又多了雨、雪...等各种气候的元素进来。

动态捕捉的精神，在于撷取演员细微的演出，所有器材必须要能做到这点，动态捕捉才有意义。第二集导演 Matt Reeves 把团队带到大自然中拍摄，为了因应大自然浩瀚的疆土，器材就从有线改成无线的，追踪点也改成防水、防尘的。到了第三集为了撷取更多数据，我们升级了器材的传输速度，也减少了资讯传递的错误率。我们不希望器材与技术是拍片的牵绊，相反地，如果故事上有环境、气候的需求，我们希望器材与技术能克服这些问题，让导演专心拍片就好。毛发

毛发是经过大量电脑运算出来的，当你把凯萨放到雨和雪中时，这有让毛发特效更复杂吗?

Joe Letteri ：毛发会受地心引力、自己与週遭的动态、还有灯光的影响，它是很复杂的。当毛发变湿时，水珠会从毛发上滑落，这在技术上就多了一层复杂度。当猩猩在雪中打滚，或当牠们身上慢慢积雪时，这又是另ㄧ层的复杂度。有时还会再更复杂一些，猩猩们身上的积雪还会溶化成水，或剥落成粉，这又是另一层的复杂度。雪对光线也有影响，这也是要经过计算。大银幕上看到的效果，都是经过非常多物理模拟与光学计算得来的。需要为此开发新软体吗?

Joe Letteri ：几年前我们开始写自己的渲染引擎 Manuka，这是一个计算场景中所有光线、物体表面特性、追踪点收到哪些资讯、和画面最后样貌的软体，简单来说，它就是数位的摄影。

我们在第一集有用 Manuka，但因为它太新了，特写镜头还无法使用，只有用它算背景角色，因为它能处理远景中，大量毛发的渲染问题。但在这部片中，这个软体已经越来越成熟了，我们连特写镜头也开始用它了。动画

凯萨的表演有许多细微之处，有多少是从 Andy 身上撷取的，有多少是动画师调的?

Joe Letteri ：从第一集开始，我们就知道猩猩必须是完全数位的，而不是用机械木偶操控的，因为这三部曲的故事主轴是在讲猩猩的演变过程 - 不管是语言、智力、或是心境上的 - 这些变化都必须靠演员的表演才能表现出来。虽然你在萤幕上看到的是数位的，但那些角色背后的情感是真的，那是 Andy 与其他演员一起驱动的。动画师会介入的地方是： 要处理撷取不了的表演、或是解决人跟猩猩先天上的不同之处。虽然演员都有上猩猩表演课，但人的脚比猩猩长，手比猩猩短。要把人调的跟猩猩一样 - 人的屁股必须往下移，有时肩膀也会动到，但又必须顾及到头的位置让视线正确 - 这些都是动画师每天会遇到的难题。

导演 Matt Reeves 说，他想要这部片感觉像早期的史诗片，或是一部 David Lean 的作品。最后导演决定用 65mm 来达到这种感觉。用 65 mm 对特效有什么影响吗？

Joe Letteri ：像任何值得做的事情ㄧ样，它ㄧ定会包含额外的工作。65mm 是很好格式，它萤幕宽。景深浅，前景、角色、背景都能分的很清楚，电影感很强。但当我们要把演员取走换上 CG 角色时就变的很不容易，因为清楚的画面还是比较好做。科技通常在把事情简化，创意则在把事情复杂化，但我们还是会让创意赢，复杂的事情就交给我们处理就好了。所以你的意思是，景深浅会让你们更难把演员取走，因为演员可能会看起来糊糊的?

Joe Letteri ：对，我之前说过，当你要把骑在马上的演员脚取走，换上CG猩猩的脚时，因为猩猩的脚较短，马侧身露出的部份必须用CG马补回来。但是如果拍出来的马有点糊糊的，你要怎么确定追踪出来的 CG 马跟实拍是吻合的，单张是无法做判断的，必须整段影片播放才能判断。

你会以为比较柔、比较糊的画面比较好处理，但其实不然。因为有时你看的出CG马在滑动，但你根本无从定位，因为画面太糊了。模拟大自然

在制作全CG环境上有遇到什么挑战吗?

Joe Letteri ：有，这部片中有许多森林是CG做的，以前的作法，建模师会一颗一颗的把树雕出来，然后让每一棵树有些许的变化。这是很耗时的作法，单独的树摆放成森林后，还要对每一颗树做艺术指导，让整个森林看起来比较自然。但树其实不是单独生长的，它们是群体生长的，同一种树会因环境不同，而长的不同，我们跟据这些科学原理写了一个叫 Totara 的森林制造系统。这个系统的运作方式是： 让树群体生长，然后在争夺资源的情况下长大，让大的树赢过小的树，让太阳方向与阴暗角落，决定树枝叶的茂密程度，在输入上述条件后，我们就会开始跑模拟，洒下种子，让树生长一百年。用这种方式做出的CG森林，看起来非常自然，跟传统CG森林一颗一颗种的作法完全不同。最终我们是希望观众不会注意到这些东西，也就是希望观众会以为这片森林是真的。