【视效解析】年度重磅科幻神剧《异星灾变》幕后视效解析

《异星灾变》无疑是今年最受瞩目的科幻剧集。导演之一雷德利·斯科特曾执导《异形》《银翼杀手》《火星救援》等经典科幻电影巨作，《异星灾变》剧集包含人工智能、怪物、宗教、外星殖民等令人着迷的科幻元素，讲述两个机器人授命在一个神秘星球抚育人类后代，期间发生了很多极富想象力甚至疯狂的事情，画面少不了让人应接不暇的惊艳视觉效果。

剧集共计超过3000个视效镜头，由资深视效专家Raymond McIntyre Jr担任整体视效总监。Raymond从事视效行业已经超过30年了，他也是91届奥斯卡最佳影片《绿皮书》的视效总监，瑞云曾有幸采访过他分享了《绿皮书》项目中的视效工作以及从业经验，感兴趣的小伙伴请点击：好莱坞视效大佬揭秘《绿皮书》“换头术”。下面小编和大家分享《异星灾变》中三个经典场景的幕后故事。

“Mother”如何飞起来的？如何使人们“爆炸”？

剧中Mother（Amanda Collin饰演）虽授命抚育人类孩子，但她其实一个可以具有金属形态，可飞行，高杀伤力的武器——死灵机器人。死灵机器人通过刺耳的“尖叫声”几乎可以毁灭任何生物，这样的力量会直接让生物爆炸，身体变得四分五裂，血液和粘稠的物质四处飞溅。

Mother飞行状态

在拍摄Mother以普通机器人形态转换成死灵机器人飞行模式的镜头时，她以 T 型姿势伸直双臂。影片是通过特技组安装的钢丝，将Collin从地面上托起，拍摄起飞或降落的过渡画面。该场景在南非拍摄。

在这个片段Raymond特意解释道：“在每一个Mother转换的镜头，Amanda都通过悬挂的钢丝吊起飞行。所以，即使她刚刚起飞时，我们也会把Amanda吊起到飞行，并以此作为我们的设计死灵机器人的动画指南。她的表演牵制着死灵机器人的表演，包括飞行着陆动画和死灵机器人的动画。Amanda身上始终装置着钢丝，例如在对话的场景，Amanda可能会转身走路起飞。”

Mother从仿生机器人的外表到有金属感和肌肉感的死灵机器人的转换，会先对Collin 进行相对细微如流体般的3D扫描。通过3D扫描，可以创建CG版本的死灵机器人，这部分由视效工作室MR. X制作，它设计了与死灵机器人相关的大多数镜头（有些由Spin VFX完成），MR.X的视效总监是Eric Robinson，视效制片是Sam Banack。

在角色转换时，MR. X必须非常精准地追踪死灵机器人和身着灰色套装的Mother做镜头匹配。这不仅仅是匹配动作，还必须确保角色的方向是正确的。比如，手臂扭曲的方式或者腿转动的方式。需要使角色转换时看起来天衣无缝。

死灵机器人的毁灭艺术

通过特殊的尖叫声，死灵机器人能够将人类和生物引爆，随着尖叫声而引发肉体在充满血液的闭塞状态下四分五裂。导演斯科特希望看到尖叫的效果很大程度来自于她的眼睛，MR. X为此设计了一个2D效果。这是一种扭曲，带有颜色，有速度和运动的变化。对她的眼睛来说，虹膜周围的颜色会更亮一些。

死灵机器人的尖叫声引发的残忍爆炸，Raymond用“Evisceration（内脏被掏出）”这个词来形容。剧集这个经典场面，血液爆炸之后什么都没有留下，只剩下空气中一些漂浮的颗粒物质或卷须状的血液。这在一个走廊的攻击场景中最为生动，在这个场景里，Mother造访了密特拉方舟号飞船，并干掉了几名船员。

这个镜头是在一个纯白色空旷的走廊里拍摄的，所以鲜红的血液格外显眼。每个演员都站在自己的位置上，最后MR. X会把他们擦掉。然后有一个单独的通道，挂着血袋，通过特效将东西喷到墙上，它并没有带来血液卷须效果，是MR. X在后期花了很多功夫，设计出这些效果。

这些卷须会伸出来，扩散，生长。此外还有一些漂浮的血液碎片，真正重要的是对它们进行美术设计，以使其残酷而美丽，这才是目标，Raymond如是说。

剧集中的生物

剧集里，Mother和仿生服务型机器人Father在星球开普勒22-b上搭建营地，照顾人类孩子，并受到了这些恐怖生物的袭击。Raymond表示与生物相关的部分是通过片场的生物套装，并由Pixomondo制作CG实现的。

有一套在片场的生物套装，由演员穿在身上，然后用四肢着地行动表演。它看起来相当不错，但当你开始看这些镜头时，你会感觉像一个人在表演。所以，一到那个阶段，视效团队就会去掉这套服装，用CG来做。

事实上，摄制组不知道是否推荐用不同的方式来拍摄，因为当你拍摄到真实的东西时，你会得到很多很棒的画面。当你进入和离开阴影和光束时，你会看到光是如何相互作用的，它的比例和位置，应该给它多少次表面散射，以及它在背光下应该发多少光，诸如此类。摄制组更倾向于这样做然后再次设计，而不是什么都没有，估算所有的灯光的交互以及应该有多大等等。

通过替身可以得到现实世界中的所有真实反馈，即使最后决定不使用替身这些画面。这真的是值得的。尽管每个镜头里都有一个穿着套装的特技演员，但 Pixomondo 最终还是在每个镜头里都用CG替换了这个角色。特技演员没有办法从着陆舱上跳下来，做出大幅度、非常困难的动作，所以那通过 CG 去实现。当Father跳到那个小怪物身上，和它扭打时，他只是拿起一个绿色的袋子，把它放在胸前，自己做扭打的动作。

Raymond最喜欢的一个镜头是Campion独自站在着陆舱后面，他在测试什么东西。他走了出来，听到了一个声音，他转过身，那个生物停在着陆舱上。它跳下来，准备扑向Campion。然后Father赶来驱走怪物，和它搏斗起来。Pixomondo设计的动画特别好，它展示了所有你想要展示，那些被我们观众和孩子们所害怕的生物，后面你会发现它们是退化了的人类。所以他们需要展示一点人类解剖和结构，但不要太多，只需给到观众大脑的第一反应。

Mother“诞生”的蛇宝宝

相信所有看完最后一集的小伙伴们都不会忘记这个片段，从Mother身体诞生的蛇宝宝。（具体是什么生物还要下一季等官方给出解释），Mother哺育它，然后和Father搭载着陆舱，进入深坑想要杀死它，结果穿过了熔岩，出现在了星球的另一端一个新的环境，此时，蛇宝宝长大了变成了巨蛇，然后从这里飞走了......这些序列大部分视效由MR. X负责，视效总监为Eric Robinson。

设计一个蛇宝宝

Raymond提及，就设计而言，它必须像蛇，却又不是蛇，所以视效团队设计了一个七鳃鳗（温馨提示密集恐惧症者不要查哦），这是一种海洋生物，也是蛇宝宝嘴部的设计灵感来源。在早期视效团队还迭代了一些生物机械风格的早期版本，但最后没有采用。

蛇宝宝的出生

Mother的饰演者Amanda Collin在整部剧的演绎很入戏，她的动作演起来有点奇怪和不同，很像机器人。当蛇从她喉咙里生出来时，她做了很多那样出神的动作。由于要制作死灵机器人，视效团队对Collin进行了扫描。MR. X在蛇与Collin的动作匹配上做得很棒，匹配了所有重要的部分，这样视效团队就可以更好地在这个基础上模拟出流体、水滴等元素。

蛇的生长

剧集中蛇的生长速度极快。当Mother喂养它的时，它有三到四英尺长，当他们试图在着陆舱杀死它的时候，它长到了七到八英尺长。当在第10集结束时看到它，它快速生长有一百英尺长。剧集想要表达的是，这种生物生长和进食非常非常快，它将成为第二季中的怪物。

全新的世界

在第10集的末尾，当摄像机移动到高位时，可以看到坠毁的着陆舱，然后将画面切低，看到蛇从中出来，这一切都是CG设计的。这个结尾是在完成拍摄后由导演斯科特设计的。当摄制组去南非重新拍摄时，他想出了这个主意，但是在那段时间内我们还找不到适合拍摄这个结尾序列镜头的拍摄地点。

在南非的时候，唯一能做的就是拍摄一组灯光参考，把相机放在森林里的每个位置，所以视效团队有一些真实世界的灯光参考，但没有一个实拍素材可以用于最终的画面。最后由MR. X通过100% CG设计的，也是最后完成的工作。视效团队在第10集开播前两周才完成了这序列。